Quem entra no cinema para assistir Marighella (2021) encontra rostos conhecidos e uma história por muitos desconhecida. Inspirado no livro biográfico Marighella: O Guerrilheiro Que Incendiou o Mundo (Companhia das Letras, 2012), de Mário Magalhães, o filme reconta a história de Carlos Marighella, deputado, escritor e ativista revolucionário, durante a Ditadura Militar (1964-1985). Na liderança de uma guerrilha urbana, Marighella (Seu Jorge) se coloca na linha de frente de combate ao regime. 

O longa se compromete a mostrar, responsável e sinceramente, a face mais violenta da teia de perseguição e opressão militar que se instalou no país sob a justificativa de “combater a subversão, a corrupção e a infiltração comunista”. Ambientado em 1968, época em que o regime ainda tinha apoio de alguns setores da população e a imprensa estava bastante limitada pelos censuradores, a principal preocupação dos militantes, tidos como inimigos da nação, era mobilizar o povo contra os ataques institucionais a liberdades individuais e a direitos humanos. 

O golpe de 1964 representava a supressão de uma intensa mobilização sindical e da possibilidade de que uma reforma agrária ocorresse, pela primeira vez, no Brasil, que é até hoje marcado pelo contraste entre latifúndios improdutivos e pequenos produtores sem-terras. A partir daí, o então presidente João Goulart foi deposto, o Poder Legislativo suspenso e o Executivo militar passou a governar por meio de Atos Institucionais, decretos com poder de Constituição que legalizavam qualquer ato do Poder Executivo. Mas, obviamente, as engrenagens centrais que mantinham a ditadura — a perseguição mortal de opositores, a tortura e a manipulação factual — eram mantidas à força em segredo. Marighella é, sobretudo, um grito póstumo dos que foram amordaçados na narrativa histórica.

Encenado por Bruno Gagliasso (Lúcio), Humberto Carrão (Humberto), Maria Marighella (Elza) — que é neta do ativista — e protagonizado por Seu Jorge, o elenco não deixa a desejar em atuação. Os personagens são explorados com sensibilidade e humanização, cometendo erros e acertos com boas e más intenções que os tornam muito mais reais. Outro artifício perspicaz é a manutenção do nome de alguns atores em seus personagens, que, assim, parecem pessoas já conhecidas pelo público.

A direção de fotografia, de Adrian Teijido, tem sucesso ao transmitir, em movimentos de câmera e enquadramentos, toda a aura de tensão que envolvia o enredo. O roteiro de Felipe Braga e Wagner Moura também acerta ao tecer um fio poético que amarra o início e o fim da trama, em uma jornada cheia de significados e referências. O último presente ao espectador é o encerramento, embalado pela voz de Elza Soares e letra de Gonzaguinha, que resume a obra em sua totalidade: 

“Memória de um tempo onde lutar por seu direito é um defeito que mata”.

O filme está em cartaz nos cinemas brasileiros e estará disponível na plataforma Globoplay a partir de 4 de dezembro. Confira o trailer: